建築師變身藝術家
由摺小船到摺衣服，意念就在創作時進入冥想期間漸漸滋長，一切看來如此自然；就如伍龍威由建築師到成為全職藝術家，也是如此率性。建築師的理性與藝術家的感性潛藏於同一身體內，兩者未必互相排斥，反能碰撞擦出火花。
伍龍威畢業於中大建築系，曾於建築師樓工作，為了追求更大創作空間，轉換軌道從事室內設計工作，卻發現掣肘仍然很多，後來索性自立門戶，為本地博物館進行展覽設計。過程中，他從不同的項目裏吸取了各個領域的知識，既要對展品背後的故事細嚼慢咽，隨後要讓故事展現得活靈活現，過程中對設計與美學的種種思考，成為他日後進行藝術創作的養分。多年來他一直為別人辦展覽，及後完成深水埗美荷樓的項目後，他希望能辦自己的展覽，因此，2013年，他決意成為全職藝術家。本身喜愛收藏舊物的他，在首個展覽便用自己的藏品如火柴盒、針章等物件砌出名人的頭像。
「你很想繼續做，不要停，但又想做不一樣的東西。」伍龍威說。創作者總希望自己能夠翻越一座比一座高的大山，但伍龍威亦明白，正如愛迪生都是經歷反覆試驗才發明電燈，藝術創作有時也急不來。「唯勤是岸，慢慢試，不斷做。」展覽進行時，他難忘有觀眾看畢後，向他表示感到很開心。從兩年前的紙船到今天的衣服，由當時取名「All the Best」到這次的「Every Colour is Blessed」，伍龍威的創作動機依然純粹──希望帶給觀眾愉悅、送上祝福。「這兩年社會較紛亂，如果這算是正能量，也很好。」他說。
